5 rockalbum på psykiska störningar
De konstnärliga manifestationerna har i allmänhet en kommunikativ funktion mot en mottagande publik. Vanligtvis är innehållet att kommunicera känslor, idéer, tankar ... det vill säga aspekter av mänskligt beteende relaterat till psykologi.
Men genom att krulla krullen finns det flera filmer, teaterföreställningar eller romaner som inte bara överför innehållet, men berättelsen baseras endast på någon psykologisk störning eller fenomen. Exempel skulle vara filmen "Bästa omöjliga" (tvångssyndrom) eller den klassiska "Don Quixote de la Mancha", där en förvirrad oordning symboliserar idealism.
Men andra konstnärliga discipliner har också använt denna resurs, kanske på ett mer subtilt och mindre populärt sätt, som målning eller musik. Nästa granskar vi flera stora musikaliska verk av det tjugonde århundradet vars huvudsakliga berättelse är inriktad på psykologiska aspekter .
- Relaterad artikel: "3 nyfikna effekter av musik på ditt beteende"
Klassiker av Rock 'n' Roll på psykologi och psykiska störningar
Dessa är flera rockalbum som präglas av att man talar om olika dimensioner av psykiska störningar.
1. The Kinks - Soap Opera
Kinks var en grupp som redan var välbevandrad i konceptuella skivor när den publicerade Soap Opera, vars huvudtema skulle vara vardagen, uttryckt genom experimentet som begåtts av historiens huvudperson, den fiktiva rockstjärnan Starmaker, som , letade efter inspiration för en rekord, ändrade han sitt liv med Norman, en medborgare, a priori, helt normal.
Albumet berättar en vardag i Normans liv, och hur Starmaker måste anpassa sig till den här nya situationen. Men i sitt näst sista ämne upptäckte vi att båda var samma person, som varit ett delirium av Norman orsakad av obehag med hans rutinmässiga och tråkiga liv, som Starmaker en alternativ personlighet skapad av sig själv .
2. Lou Reed - Berlin
Det mörka albumet av en lovande Lou Reed fokuserade på förhållandet mellan Jim och Caroline, två junkies som "försökte" att utveckla ett förhållande. Förbrukningen av droger och förhållandet mellan våld mellan dem ledde Caroline till att sjunka i en djup depression och att känna en stark lärd hjälplöshet , vilket så småningom skulle leda till självmord. I en premiss som är så extrem som den som presenteras av Reed, är det lätt att upptäcka andra förändringar i mental hälsa som gränsöverskridande störning, intermittent explosiv sjukdom ...
- Kanske är du intresserad: "Är det bra att studera att lyssna på musik?"
3. Vem - Tommy
Det klassiska albumet The Who, som har sin anpassning till biografen, berättar om sin homonyma huvudperson: Tommy, en pojke som efter att ha träffat en olycka av mordet på sin mors älskare i faderns händer, som mirakulöst återvände vid liv av kriget var han döv, blind och stum för att hans föräldrar insisterade på att han inte hade sett någonting, inte hört något och aldrig skulle säga någonting. En poetisk och intressant läsning av posttraumatisk stress , liksom förslagets kraft, särskilt hos barn.
Talar om vem, det är oundvikligt i detta avseende att kommentera hans andra berömda Opera Rock, Quadrophenia, där det är uppenbart att huvudpersonen har fyra personligheter. Detta hindrar dock inte att vara en siffra för att representera huvudpersonens olika beteendestendenser i olika sammanhang, och inte en mental störning i sig.
4. Pink Floyd - The Wall
En av de mest minnesvärda verk av Pink Floyd och Roger Waters, kallas också "väggen" på spanska. Det är biografi av en fiktiv rockstjärna, som förlorar sin far i krig, lider av överbeskydd av sin mamma, trakasserier av sina lärare, besvikelser ... var och en av dessa stressiga händelser är en tegelsten i en vägg metaforisk, som stiger mellan honom och resten av folket, leder honom till isolering, narkotikamissbruk och vad vi kunde klassificera som ett exempel på schizotypisk personlighetsstörning .
5. Amy Winehouse - Tillbaka till svart
Även om albumet inte är strukturerat så att alla låtar bygger en enda historia, befinner sig mästerverket i det misshandlade Amy Winehouse ständigt på samma teman i de flesta spåren. Som ett synligt självbiografiskt bidrag skildrar Winehouse oss en övertygad missbrukares känslor, med tillfälliga attacker av ilska och passiv aggressivitet (som i Rehab eller Addicted) eller de toxiska relationerna och väckandet av gränsstörningar i personligheten (Tillbaka till svart, du vet att jag inte är bra, jag och herr Jones).
