Psycogaming, ett projekt som ger psykologi till världen av videospel
Forskningen och studierna av psykologi växer alltmer i mer delar av marknaden i samband med ny teknik och kulturprodukter.
Den elektroniska underhållningssektorn är inget undantag, och det är därför det är allt oftare att team av psykologer ingår i videogameutvecklingsplanerna eller att de erbjuder indikationer och råd som hjälper till att skapa helt nedsänkt spelbara känslor. Och vi pratar inte bara om hjärnträning i videospel, men nästan alla aspekter är mottagliga för att återuppfinnas av psykologer som är dedikerade till detta intressanta område.
Intervju med Psycogaming
I Spanien är ett av dessa exempel på entreprenörskapsövergripande grundpsykologi, skapandet av videospel och avslöjandet av de potentiella fördelar som de kan erbjuda bortom fritid företaget Psycogaming, skapat 2013 av Sergio Alloza och Marc Costal. Vi avser att intervjua dig för att lära dig mer om detta relativt lilla kända äktenskap mellan psykologi och videospel.
Psykologi och sinne: Hur kom du för att starta projektet?
Psycogaming: Tja, den första idén kom fram under det sista året av loppet. Det var andra terminen och vi visste inte vad vi skulle göra när vi slutade. Som en följd av en klass, där vi blev ombedda att försöka förena vår passion (vad det än var) med psykologi, började vi tänka på hur man förenar det breda området psykologi med den enorma världen av videospel. Och från det facket kom ut Psycogaming, ett projekt som inledningsvis syftade till att analysera videospel ur en psykologisk synvinkel, men det har gått över tiden.
Vad är aspekten av videospel som intresserar dig mest som psykologer?
Marc: Jag är väldigt intresserad av designaspekten i själva videospelet. Ge bakgrund till karaktärerna som gör dem mer konsekventa med vilken typ av personlighet du vill sända, hitta kontextuella brister i scenarierna som kan störa i fördjupningen som känns av spelaren, eller ens få de emotionella situationer som uppstår i spelets plot är sammanhängande med de känslor du vill känna.
Sergio: Utan tvekan, motivation och engagemangsteknik och fenomenet flöde. Hur en person kan känna sig nedsänkt i ett videospel och förlora tid, tänk och känna sig i en virtuell värld. Och dessutom hur vår hjärna anpassar sig och ändras till dessa rutiner och hur vissa förmågor är egentligen utbildade.
Hur har du läst om förhållandet mellan psykologi och videospel? Finns det en bok eller tidning som du rekommenderar?
PG: Jo, från början av projektet och efter att ha avslutat tävlingen, insåg vi att vår träning skulle bli självlärd. När det inte finns några doktorsexamen med detta specifika ämne börjar vi träna, studera bibliografin som härrör från tidigare och aktuell forskning om förhållandet mellan videospel och psykologi. Dessutom genomförde vi flera kurser om videospel och lärande, speldesign och spelutveckling. Även idag fortsätter vi att träna i bland annat dessa ämnen och utöka kunskapen.
Vi rekommenderar framför allt, utöver den befintliga bibliografin, en bok med titeln: Stör inte mig mamma - jag lär mig!, av Prensky, som samlar ganska bra några av de idéer som presenterades tidigare.
Är videospelutvecklare redan med team av psykologer, eller är det relativt nytt?
PG: Såvitt vi vet har endast några stora företag en psykolog på personal som hjälper till att designa spelen med resten av laget. Naturligtvis tycker vi att det är en bra idé, eftersom sammanslagningen av flera discipliner alltid resulterar i ett bättre jobb.
I de flesta videospel finns en berättande dimension och en annan spelbar dimension. I vilka av dessa två tycker du att det är mer nödvändigt att ha personer som är dedikerade till psykologi?
PG: I båda, helt. Många gånger spelar vi ett videospel med otrolig mekanik, grafik och design, men nästa dag spelar vi inte igen eftersom det inte har någon historia som hakar oss. Och många gånger har vi spelat ett spel vars första intryck har varit mycket bra ur narrativ synvinkel, men eftersom vissa mekaniker är dåligt utformade bjud inte användaren att fortsätta spela.
Därför är det i båda delarna nödvändigt att övervaka nästan varje detalj för att säkerställa att människor kommer att ha en bra upplevelse med videospelet. Det är trots allt vad det handlar om.
Och jag antar att du också måste se om mekaniken och berättelsen passar bra med varandra.
PG: Ja. Generellt har det inte en stor svårighet.Du måste helt enkelt anpassa mekaniken till spelets begränsningar eller programmeringsspråket som du använder. Du kommer sällan att finna att berättelsen begränsar mekaniken och vice versa. Många gånger kommer från samma berättelse av spelet att komma unika mekaniker, och mekanik kan ge idéer om hur spelet kan utvecklas.
I vilka aspekter av utvecklingen av videospelet tycker du att det är mer användbart att ha råd av specialiserade psykologer? Till exempel i spelmekanik, scenariotdesign och tecken etc.
PG: Vi kan verkligen hjälpa till med utvecklingen av alla aspekter av spelet. Från de kommenterade till många fler. Ja det är sant att det finns element där psykologer kan hjälpa oss, till exempel mekanismerna för videospel för att optimera kognitiva förmågor eller utforma ett sammanhängande sammanhang för att förbättra användarupplevelsen. Även om det här är nödvändigt att röra nästan alla element. Det finns emellertid aspekter som musik, som vi lämnar i mer experthänder eftersom vår utbildning och erfarenhet inte tjänar mycket för att förbättra det här elementet.
När det gäller scenarier har du märkt om från miljöpsykologi du börjar undersöka och ingripa på videospel? Det förefaller mig att det skulle vara ett intressant område för människor som är dedikerade till denna gren av psykologi.
PG: Sanningen är att vi ännu inte har träffat någon av denna specialitet i videospelets värld. Användbarhet? Visst kan de ge sin erfarenhet av samspelet mellan den fysiska miljön och spelaren, bara att i detta fall skulle miljön vara virtuell. Kanske när den slutliga bommen av Virtual Reality inträffar, kommer vi att se mycket mer intresse mellan detta område av psykologi och videospel.
Vilka är de viktigaste hindren som en person från psykologiområdet kommer att stöta på om de bestämmer sig för att ägna sig åt något som liknar vad du gör i Psykogaming?
PG: Den första, och förmodligen den viktigaste, är bristen på formell utbildning inom detta område inom psykologi. Det finns specialiseringar av alla slag: kliniska, pedagogiska, affärer, juridiska ... men det är väldigt svårt att hitta något som kombinerar begreppen psykologi och videospel.
Och då skulle han stöta på den hårda näringslivet och svårigheten att komma in i videospelets värld (hur man kommer att bli en del av en videogames utvecklingsstudio).
Och det blir inte lätt att börja ha kontakter heller.
PG: Nej, det är inte lätt. Vi antar att om du har någon bekantskap i världen kan det bli enklare, eftersom det finns "hangouts" och händelser där utvecklarna kommer samman för att presentera projekt, lära känna varandra och så vidare. I vårt fall hade vi ingen aning om att denna typ av händelse existerar, vi var tvungna att gå mycket längre. För en vän fick vi informationen att det fanns en slags utvecklingshängning i Valencia, och efter att ha tänkt på det bestämde vi oss för att gå några dagar det varade och presentera oss själva. Efter detta gav de oss kontakt med en grupp som arbetar i Barcelona, ZehnGames, och från vilken vi började känna hela Indie-världen i Barcelona. Faktum är att nu i december har vi varit i Granada Gaming med dem och det har varit en väldigt produktiv upplevelse.
Utöver problemen som kan ha uppstått under vägen, hur uppskattar du den resa du hittills har gjort med ditt projekt?
PG: Jo, sanningen är att vi värdesätter det väldigt positivt. Det var sant att början var svårt, med ett vagt definierat projekt och en hel del bibliografi att studera, men de möjligheter som uppstått har gjort det hela vägen till det nuvarande värdet. Ändå är vi medvetna om att vi har en lång väg att gå och vi hoppas fortsätta ha samma lycka.
Slutligen en obligatorisk fråga. Vad är ditt favoritvideospel?
Marc: Legenden om Zelda, en länk till det förflutna, av Super Nintendo. Grafiken är fattig för nutiden, men den har en omslutande berättelse och en stor grad av frihet i ett sådant gammalt spel. Förutom ett acojonante soundtrack.
Sergio: Utan tvekan, Golden Sun, från GBA. En otrolig berättelse, grafik och konstnärlig design som passar din tid och intressant och attraktiv mekanik. Även om vi kunde ägna en annan hel intervju för att kasta blommor till en oändlig lista över "favorit" videospel.
